LIT - Alternative Blogzine

Il ya plusieurs raisons pour lesquelles un fan de musique d'avoir un disque dans son matériel plutôt que de souscrire un dossier Cool MP3: la meilleure qualité audio, le désir de récompenser l'artiste avec le prix d'achat de l'album et bien sûr la couverture. Ce dernier peut être considéré comme une carte de visite avec qui, par un choix judicieux des images en couleur et des graphiques pour attirer notre attention sur les étagères d'un magasin ou simplement suggérer le contenu et les thèmes du nouvel album.
Cet article retrace l'historique et le cheminement de création qui ont conduit à la naissance de l'art de couverture de certaines des vues les plus importantes alternative des années 80 et 90.

Le thème de l'enterrement, sans nécessairement vouloir améliorer la macabre aspects, mais ceux qui préfèrent plus authentiquement crépuscule mélancolique, trouver une place sur la couverture de plusieurs moments après-punk et new wave. L'art cover di Closer, per il suo gusto funebre, destò al momento dell'uscita dell'album molte critiche legate alla recente scomparsa del frontman della band Ian Curtin. Peter Saville , che assieme Martyn Atkins, curò la grafica della copertina, si difese ammettendo che la scelta dell'immagine incriminata era antecedente al suicidio di Curtis e pertanto in alcun modo ad essa legata. Un des plus célèbre est certainement la couverture de Closer (Factory Records 1980) de Joy Division. Article couverture de Closer, son goût pour les obsèques, lorsque l'album a suscité beaucoup de critiques liées à la mort récente du leader la bande de Ian Curtin. Peter Saville, qui, avec Martyn Atkins, édité la pochette, il a défendu lui-même admis que l'image incriminée a été choisi avant le suicide de Curtis, et donc en aucune façon associés avec lui. De retour à la photo, elle a été prise par Bernard Pierre Wolff et illustre le thème du témoignage de la tombe de la famille Appiani dans ce cimetière Staglieno (Gênes), créé par les sculpteurs et Démétrius Paernio Onorato Toso.
Que les dépôts, cependant, n'était pas la seule image de choix Staglieno par Ian Curtis de Joy Division pour le travail: même l'ange de la couverture du Love Will Tears seul nous vient Outre le célèbre cimetière de Gênes et porte toujours la signature de ladite Toso Onorato .
scelsero uno scorcio di un illustre cimitero monumentale. En plus de Joy Division, Dead Can Dance aussi pour leurs dans le réel d'un soleil mourant (4AD - 1987) a choisi un aperçu d'un des monuments fameux cimetière. Ici le choix est tombé sur la tombe de François Raspail situé dans le magnifique cimetière parisien du Père Lachaise. Le cimetière massif, situé dans l'est de la capitale et fondé au XIXe siècle, est célèbre non seulement pour la grande taille (c'est un des plus grands dans le monde) pour représenter le fait que la dernière demeure de l'aime de Jim Morrison, Maria Callas, Marcel Proust, Chopin, Edith Piaf, Rossini, pour n'en nommer que quelques-uns. Quant à Raspail, Paris de la période politique révolutionnaire, le thème de l'emprisonnement qui imprègne la tombe est due à de longues périodes d'incarcération réduit l'homme.

. Il ya ceux qui ont choisi d'utiliser des images ou des photographies ne sont pas faits pour l'occasion que le coup de feu en noir et blanc frontcover il ya le plus connu des travaux de Bauhaus Sur le terrain plat (4AD 1980), a été réalisé par le photographe Michal Duane (Pennsylvanie en 1932).
Michal est un artiste respecté dans le contexte de la photographie homoérotique. En effet, il est crédité pour avoir été en mesure de mettre en évidence pour la première fois dans ce type de photo (publié par milieu du XIXe siècle) plutôt que le désir physique pour les personnes de même sexe, l'aspect spirituel et la sphère émotionnelle des homosexuels .
D'ailleurs dans le terrain plat de mentionner les commissions les plus importantes reçues par Michal confié par le gouvernement du Mexique pour les Jeux Olympiques de 1968 et en 1970 fait l'objet d'une exposition au Museum of Modern Art de New York City, et l'ensemble la couverture de la synchronicité de la police en 1983.
D'autres exemples de «emprunté» la peinture est «Rose» par Henri Fantin-Latour utilisé pour les graphiques, Corruption & Lies (Factory Records Power - 1983) New Order. Même après ce travail est un coup de main au-dessus du Saville (Manchester 1955), qui était précisément la façon de travailler avec Joy Division et New Order dans ce tableau que la pointe de Factory Records.
Comme il a déjà le deviner d'après ce qui précède dans la mesure où métro et indépendant de la années 80 il n'était pas rare de rencontrer une forte relation artistique entre un groupe spécifique graphiques label et d'un graphiste ou d'une fiducie collective.

. C'est le cas de l'enveloppe de 23, graphiques partenariat à travaillé à un très fructueuse avec 4AD pour la libération de groupes comme Cocteau Twins, Dead Can Dance et This Mortal Coil. Derrière le pseudonyme 23 Envelope cacher la liste Vaughan Oliver et le photographe / réalisateur Nigel Grierson, des connaissances à l'école et professionnelle pour les unités de 4AD de 1983 à 1988. L'accord entre les deux a donné naissance à un style unique, des lignes douces et éthérées, est faite dans des couleurs douces et une atmosphère de rêve. La vie officielle du 23 Enveloppe a pris fin en 1988 avec l'annonce de Grierson. Vaughan a ensuite rejoint un nouveau partenaire Chris Bigg et transformé le nom du projet en V23.

, ed i Cure . Mais le lien le plus fort entre les concepteurs et les bandes, est certainement établi entre le studio de design Art Parched, fondée par Porl Thompson et Andy Vella, et The Cure. Lancé officiellement en 1982, lorsque Porl déménagé à Londres, desséchée Art a mis sa signature sur la plupart des albums et des produits officiels du curé. L'activité de l'AP dans le service de Smith & Co a couvert tous les enregistrements de 1981 à 1992, à l'exception de la pornographie (1982) et la collecte de Japanese Whispers (1983), donc nous parlons de tous les disques entre la foi (1981) et la Fondation Rêves (1992). , la foto per il cofanetto Join the Dots (2004) ed il promo Blu Top Head Kiss (2006) contenente tre singoli provenienti da Blue Sunshine dei The Glove e tre singoli rispettivamente da The Top, The Head On The Door e Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me dei Cure. En ce qui concerne les travaux ultérieurs à 1993, le second départ de Thompson de la bande sont à la liste de l'album Wild Mood Swings (1996) couverture de la collection) Galore (1997, la photo sur le coffret joindre les points (2004) et Promo Blue Top Chef Kiss (2006) contenant trois singles de la Sunshine Blue The Glove et trois personnes, respectivement à partir du sommet, la tête sur la porte et me Kiss, Kiss Me, Kiss Me Cure.
Qu'est-ce qu'un style unique de Parched Art, qui, avec des dessins, des peintures et des photographies ont toujours réussi à incarner toutes les humeurs du travail de soins.
Malgré la production de cette étude est terminée, la carrière des deux partenaires lisent individuellement.
Porl nouveau dans les soins, a pris soin du graphisme (à partir de ses propres tatouages) pour un modèle de guitare qui porte son nom en 2007 par Guitares Schecter.
Quant à Andy de quatre ans enseigne le graphisme à l'université du Middlesex et reste dans l'édition de graphiques pour couvrir d'autres groupes (parmi lesquels le Mogway) et photosession tant dans la mode et la musique, avec les commissions que de toute évidence ils ne pouvaient pas couvrir même le curé!